作畫工具:溫莎牛頓透明水彩、Arches水彩紙(300 g/m2)
最近上課所畫的練習作品。想把心得記錄下來,順便慶賀這是本部落格首篇水彩標題的文章!
這兩幅是以「白色動物」為主題的練習。畢竟現實世界很多動物都有白色部位,而怎麼去表現「白」,自然是個重要課題。以前上色鉛筆課程時,曾學到兩種方式:1.藉由背景反襯白色物體;2.使用淺色畫出白色物體的陰影。前者就像素描靜物時在背景打一層深底,後者則是突顯白色物體的立體感。所以「白」並不是用白色顏料塗過就好,相反地,它可能是「不塗」、「塗背景」或是「只塗淺色」。原理是這樣,實際執行卻沒這麼簡單。水彩因為顏料會流動,畫背景不如色鉛筆容易。如果是強調白色物體的陰影,顏料沒掌握好就很可能畫太深,很突兀。
棕鹿那張就是在塗陰影部份失敗了。本來要畫白鹿結果下手太重,火大乾脆畫成棕色(不要這樣)。不然除了顏色沒掌握好外,其他部份我是還滿喜歡的,尤其是那耳朵。有了前次經驗,所以我畫北極熊就很注意了。盡量讓顏料不要太深,寧可多疊幾次,也不要一次畫太深而很難救回來。也因為太在意畫得過濃,所以最初左右腳的前後層次沒表現出來,經過老師提點後才發現。於是小心翼翼地加深後方陰影,讓立體感出來。後來覺得只有本體跟影子有點單調,決定再加個冰山當背景,也可以順便暗示生活環境。用鈷藍(Cobalt Blue)淡淡刷上一層,沒有很刻意勾勒,只是想呈現出遠方有冰山的感覺。畫完後感覺冰山有點銳利會搶戲,可是又不知怎麼改,好啦,先就此打住吧(喂)。
水彩真是種博大精深的媒材,顏料、水份、畫筆、紙張以及自己的畫法,可以組合出不同的變化。我想現在要克服的課題就是立體感,還有顏色的掌握度,總歸一句話,畫就對了。