作畫工具：溫莎牛頓透明水彩、Arches水彩紙（300 g/m²）

最近上課所畫的練習作品。想把心得記錄下來，順便慶賀這是本部落格首篇水彩標題的文章！

這兩幅是以「白色動物」為主題的練習。畢竟現實世界很多動物都有白色部位，而怎麼去表現「白」，自然是個重要課題。以前上色鉛筆課程時，曾學到兩種方式：1.藉由背景反襯白色物體；2.使用淺色畫出白色物體的陰影。前者就像素描靜物時在背景打一層深底，後者則是突顯白色物體的立體感。所以「白」並不是用白色顏料塗過就好，相反地，它可能是「不塗」、「塗背景」或是「只塗淺色」。原理是這樣，實際執行卻沒這麼簡單。水彩因為顏料會流動，畫背景不如色鉛筆容易。如果是強調白色物體的陰影，顏料沒掌握好就很可能畫太深，很突兀。

棕鹿那張就是在塗陰影部份失敗了。本來要畫白鹿結果下手太重，火大乾脆畫成棕色（不要這樣）。不然除了顏色沒掌握好外，其他部份我是還滿喜歡的，尤其是那耳朵。有了前次經驗，所以我畫北極熊就很注意了。盡量讓顏料不要太深，寧可多疊幾次，也不要一次畫太深而很難救回來。也因為太在意畫得過濃，所以最初左右腳的前後層次沒表現出來，經過老師提點後才發現。於是小心翼翼地加深後方陰影，讓立體感出來。後來覺得只有本體跟影子有點單調，決定再加個冰山當背景，也可以順便暗示生活環境。用鈷藍（Cobalt Blue）淡淡刷上一層，沒有很刻意勾勒，只是想呈現出遠方有冰山的感覺。畫完後感覺冰山有點銳利會搶戲，可是又不知怎麼改，好啦，先就此打住吧（喂）。

水彩真是種博大精深的媒材，顏料、水份、畫筆、紙張以及自己的畫法，可以組合出不同的變化。我想現在要克服的課題就是立體感，還有顏色的掌握度，總歸一句話，畫就對了。